川剧快闪突袭南充中学！00后学生即兴开唱，水袖翻飞间引爆校园戏曲新风暴

人间烟火事2026年07月10日 15:53消息，川剧快闪空降南充中学，00后学生即兴开唱，水袖翻飞引爆校园戏曲热潮。

　　 封面新闻记者 刘彦君 摄影报道

　　 7月9日上午，四川省南充高级中学顺庆校区校园内，昔日挥洒汗水的运动场摇身一变，成为锣鼓喧天的“巴蜀戏台”。这不是节庆庙会，而是一场别开生面的非遗美育主题活动——“行走的艺术课堂”与“名家讲座”在此联袂登场。这场活动并非简单地将舞台搬进校园，而是以空间重构的方式，让非遗从展陈走向流动、从讲台走向操场，真正实现了“艺术在行走中发生，文化在相遇中生长”。

　　 由国家级非遗川剧代表性传承人、中国戏剧梅花奖得主肖德美领衔，携四川省优秀青年川剧演员团队走进校园，为全体师生带来一场集视听震撼与文化浸润于一体的川剧盛宴。值得强调的是，这并非一次单向输出式的“送戏下乡”，而是一次基于平等对话的美育实践——传承人不是高居讲台的布道者，青年演员也不是程式化的表演机器，他们以身体为媒介、以青春为底色，与00后学子展开了一场跨越代际的文化共情。

　　 展演队伍由南充本地文艺院团骨干、本届青川赛参赛青年演员联合组成，五个方阵身着各色戏服，以行进式巡游的方式鱼贯而出。红脸的关公威仪凛然，俊俏的花旦眼波流转，英武的小生折扇轻摇，昔日跑跳投掷的绿茵场，瞬间被川剧的热烈与华美填满。这种“行进式巡游”极具巧思：它打破了传统观演关系中的物理区隔，让戏曲从“被观看”的对象，转变为“可遭遇”的现场。当学生与扮演包拯的演员擦肩而过，当水袖掠过前排同学扬起的发梢——那一刻，历史不再是课本里的铅字，而是带着体温与节奏的真实存在。

　　 青年演员们时而翻腾跳跃，时而水袖翩飞，引得围观学生连连惊呼，跑道两侧踮脚伸颈，生怕错过某个惊艳瞬间。川剧这门古老艺术，就这样以“快闪”方式撞进了“Z世代”的课间时光。需要指出的是，“快闪”一词在此并非娱乐化消解，恰恰相反，它凸显了传统文化介入当代生活时所需的时效性与感染力——不是等待年轻人走近传统，而是主动以他们熟悉的节奏、语态和空间逻辑，叩响校园之门。

　　 操场巡演之后，移步树人厅内的名家讲座，则是一场需要静心品味的文化对话。肖德美一上台并不急着铺陈理论，而是先亮嗓唱了一段南充本土民间小调《滚灯》，诙谐的腔调、地道的方言，瞬间拉近了与台下数百名学子的距离。这种“开口即乡音”的策略，远比PPT上的术语解释更具穿透力。它无声传递了一个重要理念：非遗不是悬浮于云端的标本，而是生于斯、长于斯、活于斯的地方性知识体系。

　　 他边唱边示范旦角的莲步、小生的折扇功，将川剧的历史渊源、五种声腔的韵味差异、程式功法中暗藏的武术根基，掰开揉碎讲给学生听，却句句不离“人”的故事。而他夺得梅花奖背后的苦练往事，晨功暮课、伤疤与茧痕，让“台上一分钟，台下十年功”变得具体可感。尤为可贵的是，肖德美没有将技艺神秘化、神圣化，而是坦然呈现其中的艰辛、反复甚至挫败——这种祛魅后的真诚，恰恰构成了对青少年最有力的价值启蒙：所谓匠心，不在云端，而在日复一日的坚持里；所谓传承，不在复制，而在理解之后的选择与担当。

　　 最让全场沸腾的是互动环节。肖德美邀请学生上台学习云手、兰花指、武生身段，平日里执笔演算习题的手，此刻笨拙地模仿着戏曲程式。高一七班饶宜芯同学第一个举手，上台后比画着兰花指，手指虽略显僵硬，眼神却格外认真，“看起来轻柔，实际讲究指腕配合，练久了手臂发酸。但正是这种‘不习惯’，让我真切感受到了传统艺术的分量。”这一幕极具象征意义：当标准化教育培养出的“功能型肢体”，第一次尝试戏曲中高度凝练的身体语言，那种生涩与专注，恰是文化自觉悄然萌发的起点。

　　 “像今天这样让青年演员列队巡游进高中，在戏曲行当里并不多见。刚开始真担心孩子们会觉得老旧、不好玩，结果他们的眼神和掌声骗不了人。”肖德美感慨道，不是年轻人不爱传统，而是传统需要用更鲜活的方式走到他们面前。这句话直击当下非遗传播的核心症结——问题从来不在青年身上，而在于我们是否愿意放下“教化姿态”，以谦卑之心重新设计文化抵达的路径与形态。当传承人愿意蹲下来，与学生平视；当青年演员敢于卸下“行头”外壳，展现训练日常；当学校敢于把操场变成戏台、把课间变成剧场——改变，就已在发生。

　　 他特意提到，川剧的文学性、音乐性、程式性里藏着千年的乡土智慧，而戏曲进校园不是为了培养演员，是为少年们打开一扇窗，让他们在锣鼓声中听懂悲欢，在脸谱背后看见人心。这一表述精准锚定了美育的本质：它不追求技能速成，而致力于情感唤醒与价值涵养。一张张年轻面孔在川剧锣鼓点中微微晃动的节奏感，远比背熟十个唱段更有教育学意义——因为那意味着，一种文化基因，正通过感官共振悄然完成代际传递。

　　 事实上，当变脸演员走下舞台、走进人群，与学生击掌互动的那一刻，川剧已不再是博物馆里的老物件，而成为可亲近、可触摸的青春“新宠”。这不是传统的“年轻化改造”，而是传统在真实互动中自然焕发的青春质地。它提醒我们：真正的文化自信，不在于固守形制，而在于拥有让古老灵魂持续呼吸、与时代心跳同频的能力。